noderīgi raksti

Mēs esam misija uz Zyxx, un tā mēs strādājam

varētu būt podcast. Šī zinātniskās fantastikas komēdija - sajaukums, un, kas balstās uz oriģināliem jokiem, nevis uz atsaucēm - noteikti ir labākais no pašreizējiem fantastisko Podcast epizožu vilnis, daļēji tās unikālā procesa dēļ. Lomās improvizē katru epizodi tikai ar brīvu pieņēmumu, lai tās vadītu. Tad trīs cilvēku komanda rediģē un skaņu noformē šovu, samazinot to uz pusi vairāk un pievienojot skaņas efektus, balss efektus, mūziku, pārejas un atmosfēru. Gala rezultāts ir tikpat svaigs kā jebkurš improvizēts šovs, bet tikpat slidens kā viss scenārijs. Detalizētā filmas “Kā es strādāju” iemaksā visi septiņi šova dalībnieki un apkalpe sadalīja savu radošo un tehnisko procesu katrā epizodē. Šeit ir daudz ko iemācīties komiķiem, aktieriem, rakstniekiem, redaktoriem un skaņu profesionāļiem.

Loma:

Aldens Fords: redaktors un aktieris (Plēks Decksetters)

Seth Lind: redaktors un aktieris (Nermut Bundaloy un atbalstošie varoņi)

Moujan Zolfaghari: aktieris (Bargie the Ship un atbalsta varoņi)

Allie Kokesh: Aktieris (Dar)

Džeremijs Bents: aktieris (C-53)

Vinstons Noels: aktieris (CLINTs un atbalsta zīmes)

Shane O'Connell: ierakstu inženieris, mikseris un skaņu dizainers

Viens vārds, kas vislabāk raksturo jūsu darbu:

Aldens: Iesim ar “uz termiņiem orientētu”.

Seth: sēdus

Moujans: radošs

Allie: pārrāvumos

Džeremijs: ārštata

Vinstons: izkliedēts

Shane: žonglieris

Pašreizējā mobilā ierīce: tas ir viss iPhone, no 6 līdz X

Pašreizējais dators: Tas ir viss Mac, izņemot Džeremija Lenovo Y40-70

Atrašanās vieta: Visi atrodas Bruklinā, bet Moujans dažreiz atrodas LA

Pirmkārt, pastāstiet mums nedaudz par savu pieredzi un to, kā jūs nokļuvāt tur, kur atrodaties šodien.

Aldens (redaktors / aktieris): Mēs visi seši esam komēdiju veidojuši Ņujorkā, galvenokārt Upright Citizens Brigade, vairāk nekā desmit gadus, un mūsu skaņu dizainere Shane vismaz tik ilgi strādā mūzikas producēšanā. Mēs visi esam mūža sci-fi geeks.

Es sāku veidot komēdiju Ņujorkā 2005. gadā, vadot ilgtermiņa improvizācijas nodarbības UCB, un neilgi pēc tam, kad es sāku nodarboties, ar komandu sāku darīt improvizāciju un rakstīt skici. Mēs sākām uzstāties tiešraidē, bet, kad mēs pārcēlāmies uz filmēto skici, es mazliet vairāk uzzināju par rediģēšanu un par to, kā no pašražotajiem materiāliem iegūt vislielāko ieguvumu no nobraukuma: kur jūs varētu sagriezt stūrus un kādas lietas jums vajadzēja darīt pareizi. Es vienmēr esmu mīlējis veidot augstas kvalitātes žanra lietas. Tāpēc, kad mēs sākām formulēt aplādes ideju, es jutu, ka tā ir daudzu lietu sakopšana, par kurām esmu strādājis un domāju gadiem ilgi: kaut kas ir žanra ziņā smags, tas ir gan veltījums, gan parodija, un kaut ko tādu, ko mēs varam padarīt skopu, un tas izklausīsies pēc daudz lielāka iestudējuma, nekā tas ir.

Seth Lind (redaktors / aktieris): Es 12 gadus esmu uzstājies improvizācijā Ņujorkā, galvenokārt ar grupu, kuras nosaukums ir Paldies, robots, kurā ietilpst Džeremijs Bents, kurš spēlē C-53. Mēs acīmredzot esam visilgāk darbojošā improvizācijas komanda pilsētā, kas, pēc vārdiem runājot, lieliskais Deivids Karrs, nedaudz atgādina to, ka ir garākais Leprechaun. Esmu strādājis tikpat daudz laika, 12 gadus, šobrīd kā operāciju direktors. Ar to es mīlu, ka man patīk sajaukt savu audio un komēdijas pieredzi. Aldens un Džeremijs sāka runāt par podkāsta veidošanu, un Džeremijs ieteica mani vest uz klāja mana audio fona dēļ. Es esmu ļoti pateicīgs, ka viņš to izdarīja. Tas ir tik apmierinošs projekts. Pirms visa tā es ieguvu maģistra grādu mediju studijās Jaunajā skolā, kur es taisīju dažas īsas audio dokumentālās filmas un aizrāvos ar filmām. Es uzaugu galvenokārt Minesotā un Viskonsīnā. Kad man bija 8 gadi, gadu nodzīvojām Ankoridžā. Mēs ar automašīnu pārvietojāmies no Minesotas un, braucot pa Al-Can šoseju, vairākas reizes klausījāmies BBC kasetes Hitchhiker ceļvedi uz galaktiku. Es to dievinu, un tas priecē, ka esmu ieguvis kaut ko ar daudz šī absurda sci fi DNS.

Moujans Zolfaghari (aktieris): Es studēju ekonomiku / politoloģiju koledžā un nolēmu to neizmantot, tā vietā sekoju saviem sapņiem. Es pārcēlos uz Ņujorkas štatu no SF līča rajona, lai turpinātu mīlestību pret komēdiju, kaut arī nebiju pilnīgi pārliecināts, kā. Tā es ieguvu izglītību UCB teātrī, sākot ar 2009. gadu, un esmu pielicis savu ceļu uz reāliem TV rakstīšanas un aktierdarbiem, kas kaut kā (un par laimi) ir pārvērtušies karjerā. Pa ceļam es satiku daudzus talantīgus cilvēkus, piemēram, Aldenu, kurš zināja, ka esmu sci-fi ventilators, un lūdza mani iesaistīties jau 2016. gada oktobrī. Es nevilcinājos un ātri atbildēju uz viņa e-pastu ar tekstu “SOUNDS LABI, YESSSS !!! ”

Allie Kokesh (aktieris, Dar): Tiešām labi cilvēki. Kas ir sadarbojušies ar mani. Ieteica mani. Ka esmu strādājis. Kas man ir palīdzējuši.

Džeremijs Bents (aktieris, C-53): uzauga dīvainais bērns Rodas salā un devās uz Bostonas universitāti, lai skatītos filmas un TV, kur es biju daļa no skices grupas, kas patiešām nostiprināja manu vēlmi padarīt komēdiju par pilna laika lietu. Pēc absolvēšanas ieradās NYC un sāka vadīt nodarbības UCB. Pēc 10 gadiem, lai to labāk apgūtu, tagad mācu tur improvizēt, rakstīt par dažām lietām, un mana balss parādās šeit un tur visā internetā / televīzijā.

Vinstons Noels (aktieris): Mana pieredze, kas attiecas uz to, ir uz Upright Citizens Brigade. Pēdējos 10 gadus esmu tur mācījies, uzstājies un mācījis improvizēt. Improvs man ir atvēris durvis gan profesionālajā, gan personīgajā dzīvē, un es to mīlu. Dzirdi, improv? Es mīlu!

Shane O'Connell (inženieris / miksētājs / skaņu dizainers): Es sāku interesēties par ierakstīšanu aptuveni laikā, kad sāku spēlēt savās pirmajās grupās. Vidusskolā es iemācīju pamatus par lietotu ADAT, kuru ietaupīju, nopļaujot daudz zālienu (tas bija aptuveni laikā, kad datorizēti DAW tikai sāka kļūt par standarta barotni, bet vidējam pusaudzim tas joprojām bija pārāk dārgi atļauties). Koledžā es apmeklēju NYU, lai studētu mūzikas producēšanu, kur ieguvu oficiālu apmācību inženierzinātņu un komerciālo ierakstu studijas darbplūsmā. Līdz es nekad nebiju mēģinājis skaņas dizainu, bet man vienmēr bija interese to izmēģināt. Audzinot manu krustmāti, Klēra Greibila (toreizējā Klēra Sanfilippo), strādāja Skywalker Sound kā dialoga un pareiza redaktore. Viņa mani agrīni ieinteresēja par filmas skaņu, kas ir liels iemesls, kāpēc es izvēlējos iespēju strādāt šajā seansā.

Iepazīstiet mūs ar šo procesu, lai izveidotu izrādes epizodi.

Aldens: Katra epizode sākas ar vietu iegūšanu no mūsu viesiem. Mēs bieži iegūsim divus vai trīs un izvēlēsimies to, kurš šķiet vispiemērotākais šovam. Studijā mēs aptuveni izlemsim, kā un kāpēc mēs sastopamies ar viesi, piemēram, vai viņi ir kāds, ar kuru mēs esam norīkoti tikties, vai viņi uzbrūk kuģim vai kaut kas tamlīdzīgs. Tad mēs sāksim ripot un lēkt iekšā. Mēs gandrīz vienmēr uz dažām minūtēm uzsākam kuģī, dodamies uz planētu vai tomēr, kad mēs sastopamies ar savu viesi, atrodam iemeslu aizbraukt un beidzam ar noslēguma skatu atpakaļ uz kuģa. Mēs parasti ierakstām apmēram 60–90 minūtes, pēc tam mēģinām to rediģēt līdz apmēram 30 minūtēm.

Džeremijs: Mēs parasti veicam pārtraukumu ierakstīšanas laikā, lai izdomātu, kā mēs vēlamies visu iesaiņot.

Allie: Visi nokļūst uz laukuma un kopā būvē. Un tad mēs sākam aplūkot kaut ko tādu, kas mums patīk, vai kaut ko tādu, kas patīk vairākumam no mums, un citi var redzēt skaistumu. Tā ir mākslas komiteja.

Moujans: Runājot par Bārgiju, es iedziļinos katrā ierakstā ar mērķi vēl vairāk attīstīt viņas varoni (viņa ir cīnītāja, kam ir bijusi jūtama kosmosa kuģa aktrise) un pārliecināties, ka mēs par viņu uzzinām caur viņas attiecībām ar citiem izrādes varoņiem . Bet tad man visvairāk patīk izaicināt grupu, vienkārši izmetot nekurienes līnijas vai kustības, jo es zinu, ka viņi to skaisti dublēs un attaisnos, lai šai pasaulei būtu pilnīga jēga. (Īpaši Džeremija Benta visiem zināmais droids C-53). Es spēlēju arī visas nepieciešamās atbalsta zīmes (līdzās Seth Lind un Winston Noel), un man vienmēr ir auss, ja tas ir vajadzīgs, vai tas būtu pasaules krāsojums, vai arī tālāks skats.

Vinstons: Tā kā es spēlēju daudzus palīg varoņus, es cenšos būt godīgs attiecībā uz to, vai man vajadzētu parādīties epizodē (es vienmēr gribu) un kāds ir dabiskākais veids, kā parādīties un atbalstīt. Pēc tam es mēģinu radīt ātru balsi vai manierējumu personāžam, kuram A) ir jēga un B) ir kaut kas tāds, ko es iepriekš neesmu izdarījis.

Aldens: Lielais izrādes mērķis ir mēģināt apvienot pārsteidzošos un maģiskos lielās formas improvizācijas elementus ar intriģējošajiem, apmierinošajiem sižetiem un varoņiem likumīgā sci-fi sērijā. Solidā improvizācija ir saistīta ar pārāk daudz nedomāšanu, bet laba zinātniskā fantastika parasti ir par ļoti pārdomātu un apzinātu domāšanu. Tur nāk rediģēšana. Es domāju, ka spēja izpētīt šīs situācijas, kamēr vien nepieciešams, lai tās atrisinātu - zinot, ka varam atgriezties un kaut ko apkopot vai sagriezt kaut ko tādu, kas neizdevās, ir tā, kas padara reizēm tas ir iespējams abpusēji. Tātad mūsu darbplūsma, veidojot izrādi, ir mūsu iespēju maksimāla palielināšana, lai izdarītu abas šīs lietas.

Pēcuzstādīšanai vai nu Seth, vai es ņemšu pirmo reisu rediģēšanas laikā, kas parasti ilgst no 5-10 stundām. Tad mēs to nosūtīsim otram, lai noklausītos un saliktu piezīmes, meklējot papildu apdares, vietas, kur mums ir nepieciešami skaidrojumi utt. Tad mēs darīsim otro piespēli, un reizēm trešo vai ceturto. Kad mēs to esam sasnieguši to, ko mēs uzskatām par mūsu bloķēto griezumu, es eju cauri projekta failam un pievienoju piezīmes, norādot vietas, kur pievienot skaņas efektus - durvju atvēršana, sprādziena uguns, kāda fona atmosfēra vai balss filtri Būtu iedomājušies par konkrētu ainu vai personāžu utt. Parasti divi vai trīs desmiti piezīmju jebkurā vietā, sākot no “Bārgija lūkas atveras” līdz rindkopai vai diviem, kas apraksta darbību secību uz planētas, kurā apkalpe nekad nav bijusi. Tad es nosūtu šo projekta failu Šaņam, un viņš iet cauri un izstrādā manas piezīmes, kā arī katrā epizodē pievieno tonnu savas lietas, kas prasa 20–30 darba stundas. Tad Seth un es parasti ar Šēnu veiksim piezīmju kārtu, un būs labi to atbrīvot. Tas ir diezgan iesaistīts process, salīdzinot ar daudziem apraidēm, bet es domāju, ka tas tiek parādīts galaproduktā.

Seth: epizode, kurā tiek ierakstīts pulkstenis no 1 līdz 2 stundām. Pabeigtās epizodes ir no 25 līdz 45 minūtēm, tāpēc iznāk daudz. Man ir vajadzīgas divas pamatīgas dienas, lai nonāktu līdz aptuvenam griezumam, kas nozīmē vairākas reizes noklausīšanos un griezumus, lai uzņemtu tempu, padarītu jokus grūtākus, pazaudēju bitus, kas neatbilst rakstzīmei vai nav panorāmas, dažreiz pārkārtojot sadaļas uz padariet tos lineārākus un katra no 3–4 darbiem atrodiet jaukas aptumšošanas līnijas. Tas lielākoties tiek pilnveidots, taču dažreiz struktūra vai nozīme rediģēšanas laikā var daudz mainīties. Es tiešām mīlu, ka mums tas ir abos veidos: Pilnībā improvizēt izrādi, pēc tam obsesīvi rediģēt tik mazu pakāpi. Piemēram, mēs tikko ierakstījām epizodi ar viesu komiķi Kristoferu Skotu, kurš spēlēja droid kazino tirgotāju par absurdi sarežģītu, dzīvības vai nāves likmju kāršu spēli. Joks ir tāds, ka viņš tik ātri izskaidro bizantiešu likumus, ka nekādi slikts Pleks nevar sekot. Un rediģējot, es nolēmu izgriezt katru viņa elpu un saīsināt daudzas citas pauzes, lai vēl vairāk saspiestu šo spēli.

Kad esmu rediģējis saturu, apmēram divu stundu laikā notiek tikai nerunājošu cilvēku dziesmu klusēšana. Tā kā Bārgijam, C-53 un citām rakstzīmēm ir vokālie efekti, fona asiņošana izklausītos patiešām dīvaini. Neapstrādāto griezumu nododu Aldenam, kurš parasti man nosūta divas notu kārtas: lielākoties griezumus, dažreiz dramatiskākas izmaiņas.

Reizēm mēs izvēlamies līniju vai divas, lai aizpildītu plaisu vai pastāstītu kādu darbību, kuru ir grūti nodot ar skaņu noformējumu. Reizēm mēs pārtaisīsim visu ievadrakstu vai ierakstīsim jaunu ritmu, lai pievienotu skatu, kas nebija gluži vesels.

Pēdējais un ļoti jautrais rediģēšanas solis ir neizgrieztā pārskata izvēle, kas jāiekļauj pēc beigu kredītiem, parasti brīdis, kad kāds smagi sabojājas. Vai arī mēs visi to darām. Tāda bija Šaņa ideja pašā pirmajā epizodē, un es tik ļoti mīlu, ka viņš par to domāja. Klausītāji mums saka, ka viņi novērtē šos klipus, jo tie parāda, ka mēs patiešām to veidojam uz vietas. Viņi dzird, cik daudz Shane pievieno neapstrādātajam ierakstam. Mēs nododam naudas sodu Shane, kurš mums nosūta nepabeigtus sajaukumus, ieskaitot skaņas efektus, un tad ir vēl viens pārskata posms. Piemēram, nupat Shane Dropbox ieņēma pirmo ainu no 202. gada, un Aldens un es LOLED ar ļoti izvēlētiem, fantastiskiem darbiem ar varoni Beano staigājām apkārt kuģim. Mana vienīgā piezīme bija “Varbūt mēs Pleckam pievienojam kuņģa dārdoņu?”

Shane: Skaņas noformējums un kādas epizodes sajaukšana man vidēji prasa 30–40 stundas. Parasti rediģēto Pro Tools sesiju saņemu nedēļu pirms izlaišanas datuma, tāpēc pirmais, ko es daru, ir aplūkot sesiju un sastādīt brīvu uzbrukuma plānu, pamatojoties uz to, kādas ir manas brīvās dienas un naktis tajā nedēļā.

Šis pirmais izskats ir arī tad, kad es ļoti precīzi pietuvinu epizodi, ielādēju failus savā sajaukuma veidnē, pievienojot vispārējās fona atmosfēras un vienkāršo SFX, ko esmu izveidojis iepriekšējām epizodēm, un lasot atmiņas vietas piezīmes, kur Aldens un Sets apraksta savas idejas par konkrētiem SFX momentiem un sekvencēm. Šī pirmā piespēle notiek, kad manas ausis ir svaigas, tāpēc parasti tas nāk klajā ar lielākām idejām, kuras dzirdu galvā, bet ne vienmēr zinu, kā tās izpildīt. Šīs kārtas ir visietilpīgākās, tāpēc es tūlīt sāku strādāt pie tām.

Aldens: Ciktāl tas attiecas uz lielākiem sižeta un sižeta pavedieniem, kurus mēs cenšamies aust visā izrādes laikā, tie parasti ir daži diskusiju apvienojumi, kas mums ir bijuši pirms vai pēc ierakstiem, prāta vētras pa e-pastu vai GroupMe vai pat vienkārši improvizēti lēmumi, par kuriem mēs domājām bija tik smieklīgi vai viņiem bija tik daudz potenciāla, ka mums vajadzēja atgriezties. Tā kā izrāde turpinās, varētu šķist, ka iebiedējoši ir tik daudz rakstzīmju un sižeta bumbiņu, ko paturēt gaisā, bet biežāk tas vienkārši nozīmē, ka mums ir lielāks izklaides iespēju klāsts, no kuriem izvēlēties, nejūtoties kā katrs lēmums nozīmē no mitra gaisa izvelkot veselu mitoloģijas gabalu.

Shane: Lielā secība 2. sezonas pirmizrādē bija īpaši viltīga. Sākoties 3. aktam (spoilera trauksme), nemiernieku pilots ir savā iznīcinātājā, kurš ved mūsu apkalpi uz nākamo misiju, kad viņa hiperspēks neizdodas un izšauj viņu kosmosā. Setam un Aldenam sesijas vietā bija piezīme, kurā teikts, ka secībai jānotiek apkalpes radio. Pilots, kurš cīnās ar vadības ierīcēm un sprādziena skaņām, tiks apstrādāts caur efektu autobusu, kuru izmantoju Bārgija komiksu sistēmai. Tas bija arī mans pirmais instinkts, bet, tā kā mums bija vēl nedaudz laika, lai strādātu pie šīs epizodes, es gribēju ķerties pie kaut kā sarežģītāka un, cerams, padarīt joku zemi savukārt grūtāku. Apkalpe, iespējams, ir nogalinājusi savu jauno priekšnieku, un viņi reaģē ar emocionālu ekvivalentu “yiiiiiikes” apkakles vilkšanai. Mans instinkts bija padarīt cīnītāju sadalīšanas secību pēc iespējas dramatiskāku un intensīvāku, lai apkalpes klusinātā reakcija būtu daudz nesamērīgāka. Arī Džeremijs Bents iznīcinātāja pilotu spēlēja tik labi un ar tik lielu intensitāti, ka sižets aizdeva sevi perspektīvas izmaiņām.

Es beidzu skatuves sākšanu pilota iznīcinātājā. Tas izklausās mazs un sašaurināts, Džeremija balss ir jūsu sejā, un mūsu galvenie varoņi ir tie, kas darbojas pār komisko sistēmu. Kad lietas sāk iet nepareizi, trauksmes signāli izslēdzas ap galvu, dažādas kuģa daļas sāk eksplodēt un motors sāk savādāk griezties zem kājām. Tā kā tas ir tikai audio, skata perspektīvas maiņa ainas ietvaros var būt sarežģīta, un šajā gadījumā atrisināšana prasīja visvairāk laika. Mēs beidzām padarīt pēdējā veida sprādziena morfiku par radio statisku un caur šo statisko kameru novirzījās atpakaļ uz Bargie, kad viņi dzirdēja katastrofas beigas pār viņu radio. Pēc vairākām pārskatīšanas viss process beidzās ar apmēram 8 stundām, kamēr pati secība ilgst mazāk nekā minūti.

Kā jūs iekļaujat šovu pārējā dzīvē?

Moujans: Mums visiem ir aizņemti grafiki, tāpēc mums ir tendence ierakstīt nedēļas nogalēs vai brīvdienās, tāpēc grafiks darbojas. Turklāt tas nekad nejūtas kā apgrūtinājums, jo vienmēr jūtas kā Hangout sesijā ar draugiem. Un tā kā es strādāju gan NYC, gan Losandželosā, man ir Yeti mic un es varu iebraukt Skype no LA un ierakstīt no jebkuras vietas, kur es uzturas. Tātad šī aplāde der ļoti viegli!

Vinstons: Tas var būt grūti! Es arī strādāju pilnu darba laiku reklāmas aģentūrā kā tekstu autors, tāpēc parasti esmu tas cilvēks, kuram vēlu vakarā ir grūti izdoties.

Allie: Tā ir mana pirmā prioritāte. Tātad. Viegli? Man nav problēmu bloķēt pilnas naktis, lai ierakstītu.

Aldens: Man ir paveicies, ka labāk apmaksāti koncerti manā dzīvē joprojām atstāj kādu laiku, lai strādātu pie aplādes laukuma starp. Bet es esmu iemācījusies bloķēt otrdienas vakarus, jo viņi parasti tiek pavadīti, klausoties griezumus un sniedzot pēdējā brīža piezīmes pirms mūsu trešdienas rīta atbrīvošanas.

Sets: Man tiešām ir paveicies, ka mans dienas darbs ir 30 stundas 3 dienu laikā. Tāpēc man ir visu dienu pirmdienās un otrdienās, ko rediģēt. Un mēs vienmēr ierakstām epizodes vakaros vai nedēļas nogalēs, tāpēc tas der diezgan labi. Tā ir pirmā uzstāšanās, kurā regulāri esmu sūtījusi īsziņas ar līdzstrādniekiem, un tā ir visgrūtākā vieta, kur novilkt robežas. Es vienmēr eju pulkstenī, izmantojot tekstu ... un esmu arī tāds, kā es TEKSTU jau trīs minūtes pēc kārtas, kur ir viņa!?!?

Džeremijs: Mana laika saistības ar apraidi nav tik augstas, kā saka Aldens vai Šīns. Es ierakstu kopā ar grupu, ik pa laikam ierakstu dažas mūsu reklāmas no sava dzīvokļa, un es rakstu Hark's Tough Love, mūsu slepenās saziņas vietnes padomu sleju. Nav tik grūti to visu ievietot.

Shane: Ar to, ka jums nav dzīves, kamēr izrāde tiek ražota.

Ar kādām lietotnēm, sīkrīkiem vai rīkiem jūs nevarat dzīvot?

Aldens: Mēs strādājam Pro Tools, un, sākot no video rediģēšanas pasaules, bija pagrūti orientēties UI, taču mācīšanās līkne bija diezgan īsa, it īpaši tāpēc, ka es gandrīz pilnībā to izmantoju pamata rediģēšanai.

Man ir arī Blue Yeti mic, kas noder, ja man ir nepieciešams ātri nosūtīt.

Seth: Pro rīki skaņas rediģēšanai. Dropbox failu koplietošanai, ieskaitot mobilo lietotni, lai klausītos Šena maisījumus lidojuma laikā. GroupMe par pastāvīgu tērzēšanu ar pārējiem spēlētājiem un ātru stratēģiju, lai aizstātu viesus, kuri atceļ. Patreon, lai uzturētu uguni. Nesaskaņas tērzēšanā ar Patreon atbalstītājiem. Skype savienojuma izveidei ar Moujan vai viesiem LA.

Shane: Mans mazais Tascam rokas magnetofons, kuru izmantoju, lai ierakstītu izrādes gaumīgumu un gaisotni. Soundtoys spraudņi. Manas Beyer Dynamic 770 austiņas, kuras es izmantoju kā galvenās miksēšanas austiņas šovam.

Moujans: iPhone. Es vēlētos, lai tā nebūtu, jo pēdējā gada laikā es esmu mēģinājis izmantot savu tālruni daudz mazāk. Bet šobrīd, jā, ļoti, iPhone 100000% BFF.

Allie: GroupMe! Es vienmēr esmu tik tālu aizmugurē, ka galu galā esmu lasījis simtiem ziņojumu, kas debatē par punktiem un vakariņu pasūtījumiem.

Džeremijs: Audio Technica 4040 mic nopirku apmēram pirms septiņiem gadiem, kad sāku iesaistīties balsošanas darbos, un es tikšu sasodīts, ja tas katru reizi nav paveicis šo darbu. Mana audio saskarne ir mirusi, man nācās nomainīt aizsvītrotos mikrofona kabeļus, bet AT4040 ir darba zirgs. Arī GroupMe ir izvēlēta lietotne karstu pūtīšu izplatīšanai.

Kāda ir jūsu darbvietas iestatīšana?

Allie: Mēs ierakstām Shane O'Connell dzīvoklī! Mēs riņķojam apkārt un uztveram to.

Aldens: Es strādāju savā viesistabā pie sava iMac ar pāris maziem audio monitoriem. Lai gan, lai strādātu, parasti izmantoju austiņas, jo vairums mūsu klausītāju tās izmanto un Šaņa jauc šovu tā, lai tas skanētu vislabāk.

Sets: Man ir mazs pārblīvēts galds ar 27 collu iMac, kas atrodas netālu no mana balkona durvīm un ķekars telpaugu. Atrodoties tuvu atvērtām durvīm, es jūtos mazāk kā pretīgs mājas briesmonis, kad 12 stundas rediģēju taisni, neatstājot savu dzīvokli.

Shane: Es sajaucu izrādi pie maza galda sava dzīvokļa stūrī. Mans dators atrodas uz vecās Tascam 388 lenšu mašīnas. Zona ir saspiesta starp sienu un mana dīvāna aizmuguri, kur mans suns parasti sēž, kamēr es strādāju. Man priekšā ir uzņēmuma projekts no TNG un viena no tām mazajām 3D drukātajām mēness lampām, kuru es nopirku Instagram, sēžot pie skaļruņa.

Kā jūs konsultējat ikvienu, kurš sāk komēdiju vai drāmas apraidi?

Džeremijs: Dariet to! Par to runāt ir lieliski. Plānot to ir vēl labāk. Bet nekas nenotiek, kamēr jūs to faktiski neveicat. Astoņu mēnešu laikā pirms tā faktiskā sākuma mēs izveidojām divas veselas epizodes, un mēs uzzinājām tonnu. Viens beidzās ar dalību 1. sezonā, bet viens ne. Lai jūs varētu to nekavējoties naglot, vai, piemēram, mums, jums, iespējams, vajadzēs atgriezties pie zīmēšanas tāfeles, taču jūs zināt, ka esat to paveicis.

Aldens: Ir tik daudz audio pasaules stūru, kas vēl ir jāizpēta. Podcast apraide, kas ir tikai divi taisni balti puiši, kas runā par mūziku (piemēram, mana pirmā aplāde ar Winston Noel), ir vienkārša un jautra, un tā var būt drausmīga, taču intimitātei un saiknei, kuru varat nodibināt ar audio skaņdarbu, ir tik milzīgs potenciāls - tas ir savas idejas, burtiski un tieši auditorijas galvās, vienu cilvēku vienlaikus. Tas ir tik vienkārši un skaisti. Tāpēc mums bija dabiski domāt, izveidosim foršu, smieklīgu, dīvainu pasauli, kurā mēs visi varam spēlēt, kurā, cerams, ir kaut kas, ko cilvēki atradīs patiešām piepildāmu.

Joprojām ir daudz vietas idejām un lieliskai izpildei. Ja jūs varat dot lielisku rakstīšanas, aktiermeistarības vai skaņas noformējumu Podcast epizodē, jūs patiešām izceļas un cilvēki būs ieinteresēti gan procesā, gan faktiskajā saturā, kas padara cilvēkus vairāk ieguldītus visā izrādē.

Vienīgais man sniegtais padoms ir rediģēt! Podcasting šķiet vienīgā vide, kurā neviens negaida, ka kaut kas tiks rediģēts, tāpēc kaut kas ar pārdomātu ritmu un labu komiksu grafiku vai dramatisku spriedzi joprojām ir diezgan reti sastopams un tas pacels visu, ko jūs darāt. Un tas atgādina cilvēkiem, ka jums rūp savs darbs, ko jūs darāt, un ka viss, ko viņi dzird, ir jūsu izdarītā izvēle.

Vinstons: pārliecinieties, ka projekts ir kaut kas tāds, kas jūs uzbudina, nevis tas, kas jums liekas, ka jums “jādara”, lai turpinātu karjeru izklaides jomā. Pēc tam atrodiet jautrus cilvēkus, ar kuriem to padarīt.

Sets: ja jūs vispār varat no tā izvairīties, nelasiet skriptus no lapas. Diemžēl rīkoties fantastikas Podcast epizodēs lielākoties ir drausmīgi. Tas, ka mēs nevaram redzēt jūsu aktierus, nenozīmē, ka jums nevajadzētu viņus atņemt no grāmatas un izpildīt ainu, kā viņi gribētu filmai: iegaumēt, skatoties viens otram acīs. Mēs to apzināmies, jo vispār nav skriptu un visu improvizējam, kas tikai padara ritmu un valodu dabiskāku.

Pārbaudiet arī to, kas tika izdarīts iepriekš, un pārliecinieties, ka jūsu ideja ir specifiska. Pasaulei varbūt nav vajadzīga cita viltota sabiedriskā radio izmeklēšana vai cita distopiska satīra - ja vien viņiem nav super pārsteidzoši āķi un tie nav lasāmi no lappuses. Es neesmu dusmīga, tikai vīlusies un dusmīga.

Moujans: Atrodiet cilvēkus, ar kuriem jums patīk strādāt, jo daudzas stundas jūs skatīsities viens otra acīs. Sāciet arī GroupMe kontu, lai jūs varētu kaitināt viens otru visās diennakts stundās, izmantojot aizraujošu tēmu. (Es to ļoti daru ar apkalpi. Dažreiz par daudz.)

Iepazīstiet mūs ar jūsu interesantu, neparastu vai smalku procesu.

Aldens: Es domāju, ka iemesls, kāpēc senās formas improvizācija vēl nav īsti noturējusies ierakstītajā nesējā, ir tas, ka, ja jūs to neskatāties tiešraidē, jūs mazliet izlaižat burvju spēkus. Atrodoties lieliska improvizēta šova auditorijā, rodas sajūta, ka tā ir arī jūsu izrāde, kāda tā ir. Jūs esat tur, kur vērojat, kā tas notiek, un jūsu reakcija veido izrādi, un jūs to varat sajust kā auditorijas loceklis, un tas ir apreibinošs. Es uzskatu, ka iemesls, kāpēc tas tik labi darbojas tik daudziem Podcast epizodēm, ir tas, ka tas kaut kādā veidā saglabā dzīvu sajūtu, iespējams, tāpēc, ka intimitāte ir klausīties tikai Podcast epizodēs, kā to dara vairums cilvēku. Turklāt ar nelielu mikrorediģēšanu, kas paātrina ātrumu starp rindām, jūs varat palielināt tempu, nezaudējot spontānas izrādes, daudz mazāk pamanāmā veidā nekā tad, ja mēģinātu to izdarīt video.

Vinstons: 2. sezonas pirmo epizodi bija grūti sakārtot. Mēs pirms tam atcerējāmies, ka mūsu varoņu mijiedarbība ir īstā izrāde, tāpēc mēs apsveram laika lēcienus un pilnīgi atšķirīgas šova struktūras, tāpēc mēs nolēmām izkļūt no sevis un vienkārši atgūt varoņus kopā, veicot misijas, cik drīz vien iespējams.

Sets: Tas ir diezgan niecīgs un nejaušs, taču, rediģējot epizodes, vairākas reizes esmu mainījis numurus. Nozīmē, mainīja numuru, ko persona teica improvizētā ainā. Piemēram, kāds atsaucās uz izrādi klubā, kurā ir vismaz septiņdesmit dzērienu. Bet septiņu dzērienu minimums faktiski ir smieklīgāks, jo tas ir ticams. Tātad mēs notriecām “ty” septiņdesmit. Citā epizodē K'hekk audzētāja prāts sacīja, ka process ir noticis vairāk nekā x miljonu gadu laikā. Bet, lai būtu jēga (ha), tam faktiski vajadzētu būt miljardiem. Tāpēc es aizķēru B vārdu no cita vārda.

Shane: Es vēlos, lai skaņas dizains darbotos kā veids, kā pazemināt iekļūšanas barjeru klausītājiem, kuri pretējā gadījumā netiktu piesaistīti radio drāmām / fantastikas Podcast epizodēm. Dažiem ir grūti iziet no visa centiena veiklības un nokļūt līdz vietai, kur dodaties, un vienkārši izbaudīt laiku kopā ar varoņiem. Mana pieeja ir šovu uzlādēt tik detalizēti, ka skaņas efekti drīzāk izgaist fonā, nevis izceļas. Cerams, ka tas pievilina klausītāju ausis pieņemt izrādes realitāti, lai viņi vieglāk nokļūtu stāstā un varoņos.

Vissmalkākais, ko es daru, lai to sasniegtu, ir psihoakustikas tehnikas, kas palīdz radīt telpas izjūtu. Kad uz kuģa notiek aina, es izmantoju īpašu reverbu atmosfēru varoņiem un rīcību, kas izraisa šīs telpas lielumu un uzbūvi. Piemēram, kad rakstzīmes ieiet liftā, es automatizēšu reverbācijas laiku, lai tas būtu ātrāks, un automatizēju augstās frekvences. Tā rezultātā telpa jūtas maza un blāva. Kad varonis dodas prom no skatuves, es ne tikai mazināšu viņu skaļumu, bet arī paātrināšu reverbu un automatizēju EQ, lai pakāpeniski noņemtu augstās un zemās frekvences, kas ir skaņas izplatīšanās kvalitāte reālajā pasaulē. Tā ir ļoti sīka detaļa, kas patiešām darbojas tikai tad, ja klausāties austiņās, bet tas ir tāds skaņas dizains, kas, manuprāt, ir visiecienīgākais, lai klausītāju liktu uz skatuves.

Džeremijs: Izrādē ir paveikts tik daudz lielisku improvizāciju, taču es nekad neesmu vairāk pārsteigts, kā tad, kad mūsu skaņu inženieris un dizaineris Šans O'Konnels izrādei pievieno mazus audio jokus, kurus es vai nu negaidīju, vai to, ka neviens kādreiz atradīs. Lielisks piemērs: 102. epizodē C-53 claps un neviens viņam nepievienojas. Šaņs pievienoja kliedzošu skaņu, un es izrāvos smieklos, jo, jā, tas izklausās dīvaini, ja robots klanās, un neviens cits to nedara.

Kas ir tie cilvēki, kuri palīdz jums paveikt lietas, un kā jūs uz viņiem paļaujaties?

Aldens: Mēs visi katrā procesa posmā smagi atbalstāmies, un tas ir pārsteidzoši. Improv ir viss, kas saistīts ar vienošanos, atbalstu un pielāgošanās spējām, tāpēc mēs ieejam ierakstā, zinot, ka visus pārējos komandu aizķers un par viņiem parūpēsies visi trakie sūdi, kurus mēs izmetīsim. Protams, tas ir ļoti svarīgi tiešraidē, taču sērijveida formātā tas rada tik spēcīgu dalīšanās īpašumtiesību sajūtu, kas ir tik reti.

Loģistiski es nedomāju, ka pēcapstrāde būtu iespējama, ja Seth, Shane un es nebūtu pastāvīgi kontaktējušies un būtu gatavi visu nakti uzturēties augšup pirms izlaidumiem, lai palīdzētu viens otram un pārliecinātos, ka viss izklausās labi. Šīns sevī nes neticami lielu slodzi un izrādes radošo enerģiju, padarot katru ainu, personāžu un skaņas efektu jēgpilnu, unikālu un smieklīgu.

Allie: Es domāju. Man ir greznība tikai ieguldīt savu laiku. Un nekad nav jāuztraucas, ka tas kļūs par kaut ko perfektu. Otra mūsu pārstāvēto pušu puse ir ne tikai jautra, bet arī rediģē stundu saturu skaistā 20 minūšu epizodē, ved sarunas ar sponsoriem un mūsu visu nākotni raugās nākotnē.

Sets: Es domāju, ka šī izrāde ir jāšanās pārsteidzoša. Fakts, ka mēs varam apsēsties neko nedarot, un pēc stundas vai divām ir materiāls apmierinošai epizodei, šķiet, ka mēs esam iesituši kaut kādu zeltu. Mēs visi izveidojām paši savus varoņus - pārdomājot, kā tie sader kopā, bet lielākoties katrs par sevi, runājot par viņu personībām un rakstzīmju spēlēm. Es domāju, ka tas tiešām noveda pie tā, ka viņi želēja un viņu spēles bija ilgmūžīgas. Jo mēs visi ticam saviem personāžiem.

Un, kad dzirdējām Shane pirmās epizodes sajaukumu, mēs bijām tādi kā OH. Es domāju, ka šī parādīšana notiek skaļi skaļi.

Shane: Es ļoti mīlu darba attiecības, kas man ir ar Sethu un Aldenu. Es pilnībā uzticos viņu gaumei, un viņi zina, ka viņi var man pateikt, ja kaut kas nedarbojas, ja es neatgrūžu. Tas atbrīvo mani ļauties ikvienai manai skaņas efekta idejai, neuztraucoties par to, vai tā ir pārāk liela vai nav jēgas.

Džeremijs: Aldens ir veids, veids, kā organizētāks nekā es jebkad būšu, un neesmu pārliecināts, ka bez viņa pastāvētu. Mana draudzene Diāna ir arī karaliene, kas, aizbraucot uz darbu, jautā: “Ko tu šodien darīsi?”, Jo tas man uzkarst.

Kādi ir jūsu (citi) blakus projekti?

Allie: Es esmu ārsts tagad! pie Caveat.

Džeremijs: Es katru nedēļu uzstājos UCB Theatre East Village ar grupu Bucky, un tas ir nemainīgs prieka avots, tāpat kā manas pārējās divas grupas Rumpleteaser (arī UCB) un Thank You, Robot (ikmēneša izrāde Caveat). Es, iespējams, arī nestrādāju ar tekstu balstītu piedzīvojumu spēli.

Ko jūs šobrīd lasāt, vai ko jūs iesakāt?

Vinstons: Es šobrīd lasu kādu vecās skolas sci-fi:. Vēl vienam jautram sci-fi lasījumam es ieteiktu Danu Simmonsu.

Sāts: Pašlaik Brūsa Džeida Frīdmena 1962. gada romāns. Tas ir diezgan labs, nav pārliecināts, ka es to ieteiktu. Ja man būtu jāiesaka viena grāmata, iespējams, to būtu sagatavojis Deniss Džonsons. Tas ir tik pacietīgi rakstīts. Izskatās, ka viņš tikai apraksta redzēto. Nav viltus steidzamības, lai padarītu to aizraujošu. Es nelasu ļoti daudz. Tā ir neveiksme.

Sabiedrotā:. Es to lasu šobrīd un turpinu izcelt šos mirkļus, kas man līdzās ar divdesmito gadu sākumu.

Džeremijs: Pašlaik lasa Džefs Vandermērs no savas ļoti labās Southern Reach triloģijas. Kas attiecas uz citiem ierakstiem, jums ir jālasa Ursula LeGuin. Vai nu jūs darīsit pareizi. Pagājušajā gadā es patiešām iekļuvu Italo Calvino, jo abi ir neticami. autors Čārlzs Manns ir tik interesants, ka to lasīju pirms vienpadsmit gadiem, un es par to joprojām domāju. autore Katherine Dunn ir grāmata, kuru es visiem saku lasīt, un neviens to nedara.

Moujans: Es mīlu sci-fi, bet mana izglītība un atsauces ir vairāk no TV un filmām. Tāpēc šobrīd es dziļi padziļinos sci-fi izcilāko rakstnieku darbos, kā to ieteica mani kolēģi nerd draugi. Es tikko sāku lasīt un IT. IR. LIELISKI.

Kādas aplādes jūs iesakāt?

Sabiedrotā:.

Vinstons: Man patīk 538 politikas apraide un es tikko sāku klausīties agrīnās epizodes.

Sēta : . . Gada pirmā sezona. .

Shane : .

Jeremy: is probably my all time favorite podcast, because he's an incredible storyteller, even when he's not talking about working on (although that episode is fantastic). My friends Matt and Eric do a guided meditation podcast called, which is somehow both very entertaining and legitimately calming.

Moujan:

  • News, in digest: (NPR)
  • News, deep-dive: (NY Times)
  • News, in review: (NPR)
  • All around: (Gimlet)
  • Hollywood history: (Panoply)
  • Hollywood education: (Earwolf)
  • Hollywood people talking:
  • Mental health: (APM) & (ForeverDog)
  • Book and history and comedy lovers: (ForeverDog)

...I listen to a lot of podcasts.

Kāds ir labākais padoms, ko jebkad esat saņēmis?

Seth: “Ehh, don't be a teacher. Go to New York and write for SNL or something.”

Moujan: Be kind and persevere.

Allie: Be kind.

Jeremy: “You are not the hero of the story of your life.” A friend of mine in college said this, and I think he meant that life is not a narrative. It helps to keep things in perspective.

Kurš cits jūs vēlētos redzēt atbildi uz šiem jautājumiem?

Seth: Paul Reubens.

Allie: C-53.

Jeremy: David Byrne.

What's your best shortcut or life hack?

Seth: Whatever you call the opposite of Inbox Zero. Right now I have 34, 780 unread emails. People see that on my phone and freak out. But it takes more time to delete a message than to ignore it. Also, I don't carry a bag to work. I realized I was carrying a bag for weeks and never put anything in it. So now: wallet, keys, phone, that's it. Yes, this means I never go to the gym or pack a lunch.

Shane: I make a habit of checking the first half-page of Craigslist free once or twice a day. You won't believe nice stuff that people, especially in a big city like New York, are too lazy to sell. I got speakers that usually sell for $1500 on eBay the other day!

Allie: If you fold the bottom of the family size chip bag inward it becomes its own bowl.

Jeremy: I used to drink a ton of juice, which is not great. But now I drink a lot of 1/4 juice, 3/4 seltzer and it not only tastes great, it's much less sugar.

Kāda ir problēma, kuru joprojām mēģināt atrisināt?

Alden: On the show, keeping our creative energy in the right place is something we're just starting to wrap our heads around. Serializing improv is pretty uncharted territory, so we are learning how to stay in the sweet spot as we go. It's important to make sure we don't lose sight of the big picture by focusing on the moment-to-moment improv fundamentals. But it's just as important to make sure we don't micromanage or script the process so much that we don't have fun, which gets more difficult the more expectations we have from ourselves and our listeners, who are understandably expecting a lot of these ridiculous decisions to pay off in some meaningful way. We're really interested to hear what our listeners think about season 2, since we're trying to do a lot of new things while keeping all the stuff we liked best about season 1.

Winston: Living a creative life in an expensive city.

Seth: There's that category of clothing that's been worn, but not so much that it's earned being laundered. These clothes end up an expanding clothes mountain on top of my dresser. Some people suggest that if an item supposedly doesn't need washing, it is clean and should be put away. But I don't want to mistake that shirt for one that is truly unworn. It's a different category. I don't think this problem will ever be solved. The earth is warming too quickly.

Shane: How to record the episodes with no mic bleed between cast members without putting them in soundproof pods which would totally kill the vibe.

Allie: I need to remember to drink more water.

Jeremy: I love my apartment but I need like one more closet. Or an extra set of cabinets in the kitchen. I'll figure it out.

Kā es strādāju Sērija “Kā es strādāju” varoņiem, ekspertiem un visapkārt produktīviem cilvēkiem lūdz dalīties saīsnēs, darbvietās, rutīnā un citur.